5 Reklaamlünkade turustamine ja kuidas neid vältida

Looge kaasaegne strateegia ja saate oma publikuga lähedale

Foto autor Erico Marcelino saidil Unsplash

Tõenäoliselt olete märganud, et viimastel aastatel on tööjõutööstuses nõudlus loominguliste toodete järele.

Oleme tunnistajaks ka töökohtade mitmekesistamisele loomemajanduses.

See kasv on peamiselt tingitud tehnoloogia arengust, mida praegu kogeme. Internet ja mobiil käivitasid selle ning nüüd näeme täiesti uut majandust tõusuteel.

Tänapäeval ei pea mitte ainult traditsioonilised kunstnikud (muusikud, maalikunstnikud, tantsijad, stilistid jne) ennast ja oma kunsti reklaamima, vaid kogu uus loovuste ajastu (UX-i disainerid, voogesitajad, sisuloojad, AR / VR-i disainerid jne). ) on ka sunnitud ennast turustama. See võimaldab neil jääda asjakohaseks ja kasvatada oma tulusid.

Mida see konkreetselt reklaamide jaoks tähendab?

Ühest küljest muudab kõigi nende uute tehnoloogiliste tööriistade olemasolu meie jaoks hõlpsamaks oma sisu sealt välja toomise ja selle raha teenimise. Klapil poolel oli tõeliselt raske silma paista

Kuna kõik on ainulaadsed ning neil on oma lugu ja omadused, jagan teiega kõige tavalisemaid vigu, mida kunstnikud kipuvad tegema turunduse ja nende vältimise osas - lootuses, et suudate neid vältida ja oma ettevõtmistes edu saavutada. oma käsitöö.

1. ebakõla

See pole vabandus - peaksite regulaarselt tootma ja oma kunsti maailmale jagama, isegi kui see tähendab, et teete seda tasuta.

Meil kõigil pole luksust olla nagu Tool. Legendaarse vokalisti Maynard James Keenaniga esinenud rokkbänd tegi enne albumi “Fear Inocolum” väljaandmist 13-aastase pausi, mis suutis edetabelite edetabelisse jõuda ja purustas mõned plaadid.

Lõpptulemus on see, et ainult vähemus suudab luua järjepidevat hoogu, olles samal ajal vastuoluline. Enamiku reklaamide jaoks piirab see tehnika ainult teie võimalusi ja teie tulusid.

Kuidas seda vältida

Kaks sõna: korraldus ja distsipliin - ja just selles järjekorras.

Omades selget ajakava ja kavandades järgmisi käike, õpid oma meelt parandama ja omama tempot, mida suudad pikemas perspektiivis säilitada.

Võtke järgmise kuu ajakava kavandamiseks aega ja jätke teatav paindlikkus kavandamata tegevuste jaoks, mida võite ette tulla. Sisu ette ettevalmistamine on ka suurepärane näpunäide, mis jätab teile aega järgmiste palade valmistamiseks ja järgmiste käikude kavandamiseks.

2. Enese eemaldamine publikust

Foto autor Benjamin Davies saidil Unsplash

Nii et paljud kunstnikud satuvad ego auku, kui nad hakkavad oma erialal head olema (mõnikord pole toode isegi veel hea).

Sel põhjusel kasvab mikromõjutajate, YouTube'i edulugude ja kohalike artistide arv: nad on juurdepääsetavad või vahetatavad.

Eminemilt on DM-i vastust raskem saada kui teie linna kohalikult räpparilt ja see on rakendatav ka igas loomemajanduses.

Endast eemaldumine paneb inimesed ainult teie eest põgenema ja muudab teid vaatajaskonna kasvatamiseks märkimisväärselt raskeks.

Kuidas seda vältida

Jagan teiega isiklikku kogemust: olen paar viimast aastat harva ostnud turustamist või albumit, sest kasutasin kas sotsiaalseid platvorme või tasuta voogesitusplatvorme nagu Spotify.

See muutus, kui leidsin YouTube'ist kaks räpparit: Hi-Rez ja Cal Scruby. Seitsme aasta jooksul lõin ma mõlemaga kindla sideme ja see oli peamiselt seetõttu, et nad vastasid minu kommentaaridele ja DM-dele. Eelmisel aastal õnnestus mul isegi FaceTime Cal Scrubyga esineda ja järgmisel kuul kohtun Hi-Reziga pärast tema kontserti Berliinis. Ja sellepärast ostsin nende albumid ja tooted - et neid toetada ka siis, kui nende sisu oleks tasuta.

Loo moraal on see, et kui teil õnnestub luua tihe side oma publiku või klientidega, saate fänne kogu eluks. Inimesed toetavad teid ja aitavad teie sisu levitada.

Keskenduge kvaliteetse kogukonna ülesehitamisele ja ärge kõhelge nende poole pöördumast, vastates nende sõnumitele, korraldades kohtumist ja tervitust või tutvustades neid oma loomeprotsessis.

3. Liiga suur mõtlemine

Mõned kunstnikud keskenduvad liiga palju lõpp-punktile ja kipuvad reisi unustama.

Nad unustavad oma teekonna jutuvestmise tähtsuse ja soovivad saada tunnustust rahvusvaheliselt, sest nad peavad nende kunsti nõuetele vastavaks.

Isegi kui see on tõsi, pole maailm ilmselt enamikust loovustest kunagi kuulnud. Nagu minu sissejuhatuses mainitud, on seal nii palju sisu, et tulevastele reklaamidele on tõesti raske häält teha.

Protsess on tähtsam kui kuulsuseperiood ise. See on aeg, mil inimesed rõõmustavad teie võitude üle ja lohutavad teid võitlustes.

Kuidas seda vältida

Kohalik alustamine on suurepärane lahendus oma kunsti käivitamiseks - kuna seda on sotsiaalmeedias või veebisaidil raskem teisendada. See, et inimesed reklaamivad teie kunsti suust kõrvani, aitab teil midagi enamat kui lihtsalt digitaalse reklaamimise.

Siin on mõned kohalikud turundusstrateegiad, mida saate rakendada

  • Mikroturundus: see tehnika seisneb keskendumises väga väikesele turule, näiteks koolile, restoranile või konkreetsele toimumiskohale teie linnas. See on tõhus strateegia oma brändi kohalikul tasandil käivitamiseks.
  • Zig-zag: see on rohkem kohandatud reisijatele - kuna peate oma kunsti või teenuseid lühikese aja jooksul katsetama kindlaksmääratud piirkonnas, tulemusi analüüsima ja protseduuri teises piirkonnas korrama. See võimaldab teil luua kindla teabe andmebaasi ja mitmekesisema kogukonna
  • Gerillaturundus: nüüd on see keerulisem - kuna see pole mitte ainult üks tehnika, vaid hunnik ebatüüpilisi. Alates ebatavalistel pindadel reklaamimisest, üksikutel alustel võitmisest või salajasest tegutsemisest peate valima oma turundusplaani jaoks kohandatud. Gerillaturundus on kõrge riskiga - kõrge premeerimise taktika, nii et mõelge kindlasti oma publikule enne selle kasutuselevõttu.

4. Ei seleta nende kunsti

Seda viga võib seostada kunstnikega, kes distantseerivad oma publiku.

Probleem on antud juhul pisut erinev, kuna paljud inimesed kipuvad selle punkti lihtsalt unustama, ehkki see on nende sisuturunduses ülioluline. Nad ootavad, et inimesed mõistaksid nende sõnumit ja nende kunsti ning eiravad selle taga olevat sõnumit.

Tõde on see, et enamasti ei tea inimesed teie mõtteid, teekonda ja päästikuid. Publikul on teie tööga suures osas raske suhelda.

Kuidas seda vältida

Selgitava kirjaliku, visuaalse või helisisu loomisega kutsute oma sihtrühma oma maailma ja saate võimaluse selgitada, mida kunst teile tähendab ja miks see on nii ainulaadne.

Siin on mõned erinevad tehnikad, mida saate rakendada - kasutage kõike, mis teile tundub kõige mugavam:

  • Pidage ajaveebi
  • Looge selgitavaid videoid
  • Rääkige oma kunstist netisaadetes
  • Kirjutage sotsiaalmeedias üksikasjalikke pealdisi
  • Lisage oma veebisaidile heliosa
  • Looge e-raamat
  • Looge video ajaveeb (vlog)

5. Ei keskendu üksikasjadele

Foto autor Andrew Pons saidil Unsplash

Võitlevad loojad ei täida oma turundusplaani tervikuna.

See tähendab, et nad kas unustasid meililisti või infolehe koostamise, unustasid oma veebisaiti optimeerida või isegi ei suutnud oma sisu kohandada erinevate sotsiaalmeedia kanalite kaudu.

Ja las ma ütlen teile: see eristab spetsialiste rahvahulgast.

Spetsialistid optimeerivad oma käike alati ja vigasid minimeerib.

Ja mõnikord pole küsimus ainult puhtas tahtmises, vaid teie käsutuses oleva aja ja tööriistades.

Kuidas seda vältida

Ausalt, ühemehearmeevana on peaaegu võimatu saavutada optimaalseid tulemusi.

Võite otsida meeskonna või organisatsiooni, kes aitab teil turundusplaani koostada ja seda ellu viia, või kui teil on raha, palgake professionaalne meeskond, kes tagab teie eesmärkide saavutamise.

Kui olete üksi ja teil pole kedagi, kes teid aitaks, ei tähenda see, et maailm lõppeks. Saate lihtsalt natuke väiksemaks muuta ja lõigata kõik, mis praegu lootustandvaid tulemusi ei näita. Selle asemel keskenduge täitmise kvaliteedile ja väärtuse pakkumisele igal liigutamisel, mida otsustate teha.

Lõpuks tegin rohkem vigu, kui mäletan, isegi suurte kaubamärkide või klientidega, kuid ma ei lasknud neil vigadel mind lüüa. Selle asemel otsustasin neilt õppida ja keskendusin sellele, et neid mitte reprodutseerida.

Ära hinda ennast vigu tehes liiga karmilt, vaid võta vastutus nende eest ja palu vabandust. See näitab teie autentsust ja professionaalsust, kui me kõik teeme vigu - küsimus on lihtsalt selles, kui kiiresti me nendest õpime ja nende abil kohaneme