18 ideed, kuidas luua kokkulangevust raamatust “Hit Makers”

Tegijatele tuleb kindlasti läbi lugeda.

Löögid pole kunagi tagatud.

Siiski on palju asju, mida saate teada saada, kuidas kokkulangevusi juhtub, ja see parandab teie tõenäosust järsult.

Derek Thompsoni raamat Hit Makers: Kuidas edukatel tähelepanu hajutada on kohustuslik lugeda kõigile, kes proovivad oma töö jaoks veojõudu saada, ja soovitan teil seda kindlasti vaadata.

See on ka suurepärane järelsõna minu eelmisele postitusele, kus jagasin raamatust „Mitmeaastane müüja” 17 ideed teie loomingu parandamiseks.

Siin on 18 raamatust pärit ideed (tsiteeritud katkenditega), mis olid minu arvates väärtuslikud ja loodan, et ka te saate seda.

1. Enamik hitte on tuttavad üllatused.

„Enamik tarbijaid on samaaegselt neofiilsed - uudishimulikud uusi asju avastama - ja sügavalt neofoobsed - kardavad kõike liiga uut. Parimate hittide tegijad on andekad tähendusmomentide loomisel, abielludes uute ja vanadega, ärevuse ja mõistmisega. Nad on tuttavate üllatuste arhitektid. (lk 7)

2. Instagramist sai tänu Twitterile kohene hitt.

Enne Instagrami debüüdi andsid selle asutajad rakenduse varased versioonid tech-mõjutajatele (sealhulgas Twitteri kaasasutajale Jack Dorsey). Paljud neist hakkasid Twitteris jagama Instagrami pilte, mis tutvustas seda oma paljudele jälgijatele.

Selle tulemusel, kui Instagram debüteeris App Store'is, laaditi see esimesel päeval alla 25 000 korda ja lasti rakenduste edetabelite tippu - see suurendab veelgi allalaadimiste arvu. (lk 9)

3. Inimestele meeldib see, mida nad on varem näinud.

„Inimesed eelistavad maalid, mida nad on varem näinud. Publikule meeldib kunst, mis annab neile tähendusrütmi, mis sageli tuleneb äratundmisest. ”(Lk 24)

4. SportsCenter sai löögi, kui keskendus kitsendada.

“John Skipper alustas kannapööret, keskendudes SportsCenterile, ESPN-i vältimatule päevauudiste kollaažile. Selle asemel, et teenindada paljusid vaatajaskondi kogu spordispektris, alates kolledži squashist kuni India kriketini, peaks tema sõnul SportsCenter kulutama rohkem tunde, hõlmates enamasti kõige populaarsemaid lugude jooni. Miks? Selleks et maksimeerida tõenäosust, et alati, kui mõni fänn häälestub, võib ta oodata meeskonda, mängijat või poleemikat, mille ta tunnustas - näiteks New England Patriots, LeBron James või olümpia dopinguskandaalid. Tema meelest sai SportsCenter meelelahutuskohvikuks, kus uute teenindamine võtab vastu samu põhisporti, tähti ja skandaale - ikka ja jälle. ”(Lk 64)

5. Meeldejäävate sõnavõttude ja lööklaulude võti on sama: kordus.

“[Endine Barack Obama kõnekirjanik] Jon Favreau, iseõppinud pianist, kes õppis ülikoolis klassikalist muusikat, rõõmustab oma töö võrdlust poplaulu kirjutamisega. "Kõne hea joon on nagu hea muusikapala," ütles ta. 'Kui võtate mõne väikese asja ja kordate seda kogu kõne vältel, näiteks koori laulus, muutub see meeldejäävaks. Inimesed ei mäleta salmi laule. Nad mäletavad laule koorile. Kui soovite midagi meeldejäävat teha, peate seda kordama. ”” (Lk 91)

6. Hitti loomiseks näppige olemasolevat žanrit.

Hollywoodi produtsent jagas hittfilmide loomise saladust:

"" Te võtate 25 asja, mis kuuluvad mis tahes eduka žanri juurde, ja muudate ühe neist ümber, "ütles ta. 'Pöörake liiga palju tagurpidi ja saate segamini žanri. See on segadus ja keegi ei tea, kuidas seda paigutada. Pöörake kõik elemendid ümber ja see on paroodia. ”Aga üks strateegiline näpistamine? Nüüd olete teinud midagi, mis on täiesti uus, nagu klassikaline lääne seikluslugu, kuid mis on ruumi sisse seatud. ”(Lk 114)

7. Sotsiaalmeedia on uus teismeliste mood.

“Mitu aastakümmet kestnud logopalavik jõudis suures majanduslanguses järsku lõppu. Ligi pooled peredest kogesid töö kaotust, palgakärpeid või lühendatud tunde ning noorte töötuse määr kasvas peaaegu 19 protsendini. Ralph Laureni polosärkide rikkalikult tikitud logod olid majanduslanguses ootamatult ebasoovitavad ning kasvasid odavamad kiire moekauplused nagu H&M, Zara ja Uniqlo.

Lahedal ajastul tõstis nutitelefoni ekraan teismeliste identiteedi keskpunktiks tikitud logo. Kunagi piisas keskkooli esikus hea välja nägemiseks, kuid tänapäeval on Snapchat, Facebook ja Instagram kõik keskkooli koridorid, kus noored esinevad ja näevad etendusi, kohtuvad ja saavad hinnangu. Mitukümmend aastat pärast teise mobiilseadme, auto, aitamist teismelist leiutada aitasid iPhone ja selle ilk pakkuda uusi krapsakaid eneseväljendusvahendeid, iseseisvuse sümboleid ja paremaid võimalusi haakimiseks. ”(Lk 159)

8. Miski ei lähe “viiruslikuks” - vähemalt mitte nii, nagu arvate.

“Internetis, kus tundub, et kõik läheb viiruslikuks, võib-olla väga vähe või isegi mitte midagi. Nad jõudsid järeldusele, et populaarsust Internetis juhib „kõige suurema saate suurus”. Digitaalsed plokkide lööjad ei ole miljon miljon üks-ühele, vaid umbes paar üks-miljon hetke. ” (lk 190)

9. Inimestele meeldib see, mis on populaarne, kuna see on populaarne.

Uurimus tutvustas kuulajatele samu 48 uut lugu ja kutsus neid alla laadima neid, mis neile meeldisid. Mõni kuulaja nägi laule populaarsuse järgi järjestatud, teised aga ilma paremusjärjestuseta.

Pingejärjestust näinud inimesed laadisid „populaarseid“ laule järjekindlalt alla sagedamini kui inimesed, kes kuulasid laule ilma edetabelita.

Nagu raamatus selgitatakse: „Mõned tarbijad ostavad tooteid mitte sellepärast, et nad oleks mingil moel paremad, vaid lihtsalt seetõttu, et need on populaarsed. See, mida nad ostavad, pole mitte ainult toode, vaid ka osa populaarsusest. ”(Lk 206)

10. Veebis jagamine ei ole jagamine.

„Kui keegi postitab artikli veebis, ütlevad inimesed, et see artikkel on jagatud. Jagamine on huvitav kasutusviis, kuna füüsilises maailmas kiputakse jagama asju, mis on välistatavad. Tekki jagades on sooja hoidmiseks vähem. Kui jagate kümmekond küpsist, sööte vähem kui kaksteist. Kuid teave on erinev. Teave on parandamatu ressurss. Kui jagate midagi veebis, loobute te millestki. Tegelikult on teil võitmises midagi üsna väärtuslikku: publik. Jagamine teabe kontekstis ei ole tegelikult jagamine. See sarnaneb palju rohkem rääkimisega.

Nii et kui keegi jagab teavet - näiteks artikkel, nali või nupp - teevad nad midagi teiste heaks või räägivad nad lihtsalt iseenda eest? ”(Lk 211)

11. Mõjutamine ei tähenda mõjutajat, vaid publikut.

„Globaalse kaskaadi kõige olulisem element pole võluväel viiruseelemendid ega müstilised mõjutajad. Pigem on tegemist hõlpsalt mõjutatava inimrühma leidmisega. See keerab mõjutaja küsimuse pähe. Ärge küsige: "Kes on võimas?" Selle asemel küsige: "Kes on haavatav?" "(Lk 223)

12. Meie veebivestlused on enesekesksemad kui meie võrguühenduseta vestlused.

„2012. aasta Harvardi uuring leidis, et inimesed kasutavad umbes kolmandikku isiklikest vestlustest enda rääkimiseks. Internetis tõuseb see arv 80 protsendini. Inimese egoismi suhtarv jagatakse kahekordseks, kui ta avab arvuti või lukuekraani. Võrguühenduseta, ükshaaval, räägin teiste inimestega. Veebis, üks kuni üks tuhat, räägin (ja loen) enda kohta. ”(Lk 226)

13. Teie ennustused on kõige väärtuslikumad, kui keegi nendesse ei usu.

„Alati on tore olla ajaloo paremal küljel. Kuid on tõsiasi, et tuleviku ennustamine on kõige väärtuslikum, kui kõik arvavad, et eksite. ”(Lk 234)

14. Äri ja pesapalli vahel on suur erinevus.

„Inimesed võrdlevad äri sageli pesapalliga. Mõlemas tegevuses võib inimene enamasti 70 protsenti ajast ebaõnnestuda ja ikkagi kõigi aegade suurepäraseks tegevuseks. Kuid pesapalli ja äri erinevus seisneb selles, et pesapallis on see, mida Amazoni asutaja ja tegevjuht Jeff Bezos nutikalt nimetas „kärbitud tulemuste jaotuseks”. Kodused jooksud võivad olla ainult nii suured. Aktsionäridele saadetud kirjas kirjutas ta:

'Kui kiikute, hoolimata sellest, kui hästi palliga ühendust saate, on kõige rohkem jookse, mida võite saada neli. Ettevõtluses võite aeg-ajalt plaadile astudes teha 1000 jooksu. See pikaajaline tulude jaotamine on see, miks on oluline olla julge. Suured võitjad maksavad nii paljude katsete eest. ”” (Lk 249)

15. See, mis tabamuste loomiseks kulub, sarnaneb hävituslenduriks olemisega - kohanemiskiirus.

„Iga hävituslenduri otsus - nagu iga raamat, artikkel, laul või film - on hüpotees, teooria selle kohta, kuidas teine ​​pool või publik reageerib. Kui vastus tuleb, on see peaaegu alati üllatus. Mida sa siis edasi teed?

Boydi sõnul polnud eduka võitlusjõu võti lihtsalt hiilgav rünnakuplaan. See oli võimalus strateegia kiireks õppimiseks ja muutmiseks, kui vaenlane kohandas paratamatult algset strateegiat. "Kohanemiskiirus oli võtmetegur selles, kas võite koeravõitluses võita või kaotada," ütles Haile. "(Lk 278)

16. Üliteadlikkus on uus kultuuriline pealinn.

Pierre Bourdieu väitis oma kuulsas 1980. aasta sotsioloogilises uuringus Distinction, et maitse on osaliselt etendus, kultuurkapitali show. Eliit ei meeldi ooperile just seetõttu, et on sellega kokku puutunud; nad puutuvad kokku ooperiga, kuna nende arvates muudab see nad eliidiks.

Kuid alates 1980. aastast on palju muutunud. Kultuuriturud on muutunud läbipaistvamaks, hägustades piiri väidetavate ja ilmutatud eelistuste vahel. Billboardist on saanud muusika aus peegeldus ja Chartbeatil on läbipaistvam ülevaade lugejate huvidest. Sellises kultuuris, kus staatus on etendus, kuid maitsed on läbipaistvad, ei ole sotsiaalselt korrektne poos mitte ühele asjale liiga meeldimine, vaid pigem oivaline ja valimatult selle kõige teadvustamine. Meediumide rohkuse ajastul on midagi hinnalisemat kui „kultuuriline kapital” ja seda võiks nimetada „kultuuriliseks tunnetuseks”, kultuurimaastiku moodustavate uudiste ja arvamuste üldiseks teadvustamiseks. Nii et sa nägid Hamiltoni? See sobib. Võite tsiteerida selle räppviiteid ja soovitada, miks selle üldist kiitust võiks ülehinnata, ja kontekstuaalseks muuta selle olulisus 21. sajandi rassisuhetes? Nüüd me räägime. Üliteadlikkus on uus kultuuriline pealinn. ”(Lk 279)

17. Suured hitid pärinevad kitsa vaatajaskonna jaoks loodud asjadest.

„Mastaabi paradoks on see, et suurimad hitid on sageli mõeldud väikesele, täpselt määratletud inimrühmale. Tähesõjad olid mõeldud maagilises vanuses lastele - piisavalt vanad, et filme hinnata, ja piisavalt noored, et armastada keskaegset histrionikat kosmoses ilma iroonia ja piinlikkuseta. Facebooki eesmärk oli algselt pöörduda Harvardi alagrupi sõprade poole, mitte aga kogu maailma ühendada. Vince Forrest leidis, et tema enimmüüdud nuppudest on kõige lõbusamalt kummalised ja konkreetsemad sõnumid. Johannes Brahms kirjutas ühe ema jaoks oma maailmakuulsa hällilaulu. Kitsalt kohandatud hitid õnnestuvad tõenäolisemalt nii nende loomupäraste omaduste - need on keskendunud teosed - kui ka nende võrguomaduste tõttu. Inimesed räägivad tõenäolisemalt toodetest ja ideedest, millega nad tunnevad end ebaharilikult seotuna. ”(Lk 285)

18. Enamiku kunstnike parim teos tuleb pärast seda, kui nad on löönud.

“Led Zeppelini nimetu neljas album on selle müütiline meistriteos. Born to Run oli Bruce Springsteeni kolmas stuudioalbum. Sgt. Pepper oli Beatlesi kaheksas, Thriller oli Michael Jacksoni kuues, My Beautiful Dark Twisted Fantasy oli Kanye Westi viies ja Lemonade oli Beyonce kuues. Ma mõtlesin Beethoveni viiendat ja üheksandat sümfooniat, Seinfeldi neljandat kuni seitsmendat hooaega, Stanley Kubricku kaheksandat mängufilmi, Virginia Woolfi neljandat romaani ja Leo Tolstoi kuuendat raamatut.

On iseenesestmõistetav, et inimese parim teos võib ilmneda pärast aastatepikkust praktikat, kuna kunstnikud täpsustavad oma oskusi. Kuid siin on veel midagi muud mängida: Need kunstnikud ja meeskonnad tegid oma kõige kõlavama teose pärast seda, kui nad olid juba teatud kuulsuse ja populaarsuse läve ületanud. Võib-olla areneb geenius ruumis, mis on alati nii vähe varjatud vajadusest võita populaarsusvõistlus. Pigem tuleb see pärast mängu võitmist, pärast seda, kui kunstnik võib sisuliselt öelda: "Nüüd, kui mul on teie tähelepanu ..." "(lk 287)

See on vaid väike maitse selles raamatus sisalduvatest hämmastavatest asjadest - siit saate endale ise selle koopia saada.